一位上海的朋友曾这样说过：“书画之作，大凡上品位的，亦有入目与夺目之别。所谓入目者，顺眼、悦目而已；夺目者，则亮眼、抢眼，为其神所夺也。”若以此类别，何伯群那种自然精到、醇厚高雅的书法作品则属于后者。

　　最近，由陕西人民美术出版社出版发行的《何伯群书法艺术》，确属一本较高品位的作品集，它既具传统又不乏现代，集中收录何伯群近期佳作四十余幅，还有记载何伯群多年学书体悟的《墨月堂论书语要》；书作内容既有古人诗词，也有何伯群抒发情怀的自作诗句、自撰联语，可谓书文并茂：该集无论从书作质量，还是内容形式上都达到了很高的水平。

　　何伯群从少年时期就刻苦自励，潜心书学，于文史无所不窥，于碑帖嗜癖如命，含英咀华，揣摩临摹，以沉潜内含之气度，出入晋唐、沉淫北碑。他将深厚的“二王”基础、南北碑刻的凝炼散朗，以及于右任之刚柔相济、何子贞之灵动潇洒熔铸于笔端，从而创出了自己以遒劲流美为宗，加之恢宏大气、浑劲老辣、不坠佻靡之书风。从20世纪80年代起，何伯群的书作和事迹即被国内外多种报刊报道，数以千计的书作被国内外众多博物馆和大专院校收藏，颇得有识之士的推崇和赞赏，日本国近畿福祉大学来函邀其书写校牌，京都大学约其为会客室书写匾额，日本青山书道院院长、著名书法教授永田仪夫邀何伯群到日本访问、讲学、举办个展。永田曾在邀请函中这样写道：“何伯群先生，在我亲密交往的中国书法家中，是我最尊敬的人……”日本国近畿福祉大学教授龟野靖郎在来信中称赞何伯群的书法是“那样美妙，它让每一个走进校门的教师和学生都得到精神鼓舞”。

　　近几年中，何伯群的书内功夫与书外功夫更上层楼，时有抒情小诗、联语信手拈出，亦有理论文章、书法佳作频频见报。在游艺的同时，他清醒地认识到，人的一生精力有限，而欲掘其深，便必精于一。多年来，无论是置身于商洛山中，还是寓居于闹市西安，他均能以平衡沉静的心态于书山墨海中追寻古人、塑造自我，守望着那古典的精神家园。名利无碍于心，故能自在快乐；习气不染于身，故能清虚和寂。名荣无关人生求索的价值观始终伴随着他。对于某些“时尚”他根本一窍不通，也无由参与。在何伯群看来，当一个作者运用“炒作”来对待自己时，实际上他所负载的是世俗色彩，没有多少艺术的成分。而书法要出精品，需要有高尚的人格、大文化的底气与高超的书写技巧。“走自己的路，让作品说话”，何伯群常这样说。前人曾有“计利当计天下利，求名要求万世名”之说。在我看来，何伯群应属于以“大名大利”计之的人。他没有简单地逢迎书坛潮流，盲目地依附，浅薄地自我陶醉，而是能于超轶中下实际功夫，以超出常人的艺术天赋和情性独赏书法之美而胜于他人。

　　人们普遍认为，书法与诗歌一样，都是作者人品的体现。书如其人，何伯群的艺术风格是他的品格体现，他的书法笔挟元气、苍苍莽莽，无半点艳媚气，正如其人之轩昂。他的作品，一件有一件的特点，一件有一件的意趣。其行书，清丽中含浑朴，流畅自然。他的草书，既不张狂，也不刚硬，别有一种从容与风流的婉约之致。且墨色一任自然，干渴之笔犹见神采。何伯群作书与做人一样真诚，毫无造作之嫌。他的字，每一点每一画无不以古法为用，既笔笔有古人，又笔笔有自己；何伯群的气质、情趣、学识、功夫无不倾注在其作品中，无不显出他的胸怀博大、气度平和、俊逸潇洒的风范。

　　吴振锋在该集的序中有这样一段话：“若置身书坛，何先生虽名不及人，但实力逼人，有作品在此，请读者鉴之，”我作为本书法集的首批读者之一，初看到这本集子，眼前和心中顿觉一亮，捧起研读，分明感到其沉甸甸的分量。我既因受到何伯群那种生动真实的艺术气息和人格力量的感染而激动，又为当今书坛有何伯群这本具有观赏、研究和借鉴价值的古典书风的书作而骄傲，而阅读此种具有深厚传统功力的书法作品，乃是一种精神享受。至于其他读者对《何伯群书法艺术》的评价如何，我想等你有兴趣读完这本集子后，或许会与我有同感。

（原载《陕西日报•书画特刊》）